本帖最后由 锈海 于 2013-5-4 00:03 编辑

《付出与收获》导演迈克尔•贝谈变形金刚4和新忍者神龟
翻译：锈海
来源：http://news.moviefone.com/2013/04/26/michael-bay-pain-and-gain-interview_n_3163480.html

通常，当迈克尔•贝执掌镜头的时候，你一定能猜到他的电影会包括什么内容——大段动作戏、爆炸、枪战和飙车。然而，《付出与收获》却分道扬镳，背离了几乎是迈尔克•贝代名词的爆米花大片路线。

由于该片是自从1995年首拍《绝地战警》以来，贝使用的最低预算——2600万美元，他必须依靠强烈的角色性格和鲜明的对话取代视觉效果，将一段取材于真实故事的发生在迈阿密的健美运动员团伙罪案展现在大荧幕上。这是迈克尔•贝身上不为人知的一面，根据这部电影的票房表现，或许他将来会更多地展现出这一面。因拍摄《勇闯夺命岛》、《世界末日》和《变形金刚》三部曲（第四部将于明年上映）而成名的贝有机会在将来尝试场面更小、更侧重于人物的电影。

今天，贝详细介绍了最初引导他着手这一剧本的愿望和原因。同时，他也谈论了像《付出与收获》这一部与《珍珠港》截然相反类型的电影需要怎样不同的拍摄手法，还解释了他是如何创造性地把受众广泛的原著，如《变形金刚》和《忍者神龟》拍成电影的。

问：你一直以来拍的都是高成本、大制作的片子，但是第一部作品《绝地战警》至少在投资额上来说是小片，你更愿意指导这种类型的影片吗？
是的，我希望能多制作一些这种类型的影片。这部片子的剧本一直摆在我的书架上，我知道它会是一部好片子，我也知道拍摄会比较简单，基本上要靠演员发挥，所以拍起来很轻松。我试过在里面加入某种风格——不想把它拍得太过一本正经。但这样也很难，因为有条条框框的限制，你明白我的意思吗？


相对于以往的高预算…
嗯，有几次制片厂想让我停机。“你干嘛要多拍两天？”“因为这尼玛叫收场。我们特么需要收场。要么现在拍，要么再拖一阵子拍，明白？来啊，停哥的机！有种来佛罗里达！”当然他们根本没来停我的机。为了让他们高兴，我们剪掉了一场戏，只是为了加快日程。但我知道我一回家就会自己把它拍出来。

所以当你在做这么小成本的影片时，你是不是需要尝试或者离开你的舒心区？
是的。我用了一些很怪的片段。比如镜头上沾了雨水…我就喜欢这种搞砸了的感觉。这就是我的想法：别太在意。所谓舒心？我的意思是，知道我给制作组挣了这么多钱所以这次要是拍砸了也别怨我这件事确实挺舒心的。我们投了2600万，看起来观众挺喜欢这片子的，所以拭目以待吧。

另一件我比较感兴趣的事是这部戏里的角色是如此崇尚美国梦，而他们接下来的反美国梦行为却显得有些言行不一。你是在试图影射现实生活中的这批人吗？
是的。在阅读了这个真实的案例和详细报道之后我抓住了一个要点：人们被美国梦误导了。我是说，这些人行不行啊？他们有工作。他们在奋斗。有意思的是在健美运动文化里，这些人从来都不快乐。他们练得很努力，他们想变得更壮，更强，曲线更顺滑。所以这就是我喜欢这故事的原因，它看起来很滑稽。我们不是拿犯罪开玩笑，但这帮人真是傻憨傻憨的，小聪明和妄想狂的结合体。相当诡异。

你需要保持非常微妙的平衡——这是一部让人笑不出来的黑色喜剧。
没错，这不算喜剧。就像看火车事故一样，开始是欢歌笑语做游戏，然后突然变得无比严肃。但是这起“火车事故”却越玩越大。我喜欢电影结束部分的节奏和激情。你不能忽视受害者的方面。问题是，这部戏没有深挖受害人的故事，它差不多只是旁敲侧击，真正深挖的是罪犯的妄想心理。就像我说过的那样，你见过真心悔改的罪犯吗？在监狱里他们全都说的是：“我没做。”这真是一个奇怪的幻想。我认为这是一个有趣的角色研究，所以要把它收进来吗？我不知道，反正片子都拍完了。

接下来你有《变形金刚4》和《新忍者神龟》要上映。你是怎样处理出版产品改编的？是先看粉丝的情况并以此为出发点，还是你自己从零开始设计？
有人说我说过“我们会把忍者神龟变成外星人”。我们没这么做。是放射性淤泥把他们变样的。忠于原著，原作编写，我也从没费事纠正过之前的说法。我确实听取了粉丝的意见，我也确实希望这反映了他们的真实想法。我想他们应该会很喜欢这部电影。我看过数字片源，神龟们看起来棒极了。但是我有点跑题了，你的问题是…

是关于你拍摄这些影片的手法，比如说《变形金刚》系列，在影片拍摄之前就有固定粉丝群了。
明白。我（一开始）并不是变形金刚的粉，在跟孩之宝谈的时候他们想给我一个完整的变形金刚故事，我的反应是：“如果我能把他们拍得像真的一样，让人们相信他们的存在，那么我有事情做了。”我不是好莱坞导演，我的朋友都是普通人。我有个来自德州的伙计，他就的反应就像这样“迈克，那个《变形金刚》（电影的）企划看起来蠢透了。”我的回应是“啊，我知道，但是再考虑一下吧。”然后我给他看了萨克巨人从沙漠里窜出，泰瑞斯在前面没命地跑的那张剧照。他看完之后说：“我知道你在做啥了。”不可能每个人都喜欢你，但是上一部电影有1.2亿观众买账。变形金刚这个系列仍然有很多粉丝，现在我也是个超级粉丝了，我要维护这个品牌。

你在拍摄这些电影的时候，总是面临不同方面的意见，不管是粉丝，制片厂还是玩具公司。你如何在这一点上保持平衡？试着在取悦每个人的同时拍一部你想拍的电影。
（电影）的也要把路人拉入变形金刚的粉丝行列。我觉得电影并没有拍成“粉丝限定”的类型，从这个角度来说做的不错。

是的，因为如果那样的话你想要制作和展示的东西就要受到限制了。
没错。你知道，变形金刚系列有很多深谙历史的粉丝。我在设计机器人形态的时候，他们就像这样：“你为什么不把擎天柱的耳朵做大些？”不过他们确实没有干预创作。在《变形金刚4》里面，机体得到重新设计，还包括了很多很屌的创意。我是字面意义上的重新设计了每个角色，从头到脚。他们有被重设的原因，但另一方面也是在为我保持新鲜感。我认为粉丝会喜欢新电影里的一些设计和新角色。

我知道当你拍完《变形金刚3》时，你差不多要甩手不干了…
是的，这个说法是完全真实的。我去环球影城体验了一把变形金刚游，排队排了两个半小时，而且你能看到所有排队的孩子们——这是继侏罗纪公园之后最受欢迎的项目——而我就像…很难把这个系列放下。你不想让别人把它搞砸。所以我想至少为它准备一个好的出发点。因为（如果换一个导演），你要找一个不同类型的导演，（他）绝不会愿意顺着我的脚印前进。导演们的领地意识都很强，所以他们会找到一个更没有经验的导演，这就是好莱坞的模式。而我在想，“神呐，我得重新设计，重新开头…（不然）会有人把它搞砸。这摊子铺太大了。”当我看着这些孩子们，我想的是：“擦，哥就再拍一部。”然后我就把马克（沃尔伯格）拉来了。现在我们请到了明星，搞完了重设，至少出发点会是好的。